jueves, 28 de enero de 2010

**EWAK**


El camino que llevan los humanos no es el correcto, Un extraterrestre del planeta Gupta es enviado a la Tierra con la misión de recuperar la “Ewak” conocida por los humanos como “Macizo Guayanés”. Este elemento posee la materia prima para rescatar y crear un mundo, como una célula madre que da vida con la finalidad de salvar, no sólo a los humanos, sino al planeta de todos los daños que han ocasionado a lo largo de los años.

Los Guptianos, son una de las razas más antiguas del universo, han descubierto la "Alquimia" de los planetas pero necesitan la Ewak para limpiar y reconstituir la tierra para evitar su destrucción y mantener el balance del universo.

Para leer el cuento completo hacer click en el siguiente enlace o en el título de esta publicación.

http://www.scribd.com/doc/26008205/EWAK

ESTUDIANDO LA CIENCIA FICCIÓN

Hola muchachos en esta oportunidad pues quiero hacer un breve resumen de lo que considero he aprendido de la Ciencia Ficciòn. Ciertamente la Ciencia Ficción es un género que llama la atención de muchos aficionados y público en general, por el hecho que muchas veces nos muestran escenas de algo que desconocemos y nos sentamos a pensar y nos preguntamos ¿oye que pasaría si esto realmente existiera? ¿Qué hariamos?, nos produce curiosidad y por supuesto algo de temor. El temor lo menciono porque muchos directores de películas de Ciencia Ficción quizás nunca imaginaron que lo que era una simple película, sería una realidad años después, como la mano mecánica por sólo citar un ejemplo. Entonces es allí donde nos preguntamos ¿Qué nos espera en el futuro?, quizás un futuro no muy lejano, porque la tecnologia evoluciona cada vez a mayor velocidad y la Ciencia Ficción inspira a muchos cientìficos a construir y elaborar las cosas, maquinas, objetos, que observan en estas películas.


Hoy en el presente estamos viviendo la Ciencia Ficción, estamos en un mundo que busca desesperadamente evolucionar y crear... Es muchas veces atemorizante pensar en el futuro por todo lo que sabemos que puede ocurrir, y porque ultimamente vivimos en un mundo donde cada vez salen a la luz cosas que nos dejan impactados.


Así que cada vez que observes una película de este género, toma cinco minutos para meditar y ver lo que no queremos ver y asumir que el mundo esta cambiando totalmente y gran parte de esto se debe a la ciencia, a la tecnología y la dependencia que estamos tomando por ella.



Gracias!! mil gracias por todo un beso

Jenifer Díaz.


miércoles, 27 de enero de 2010

2001: Una Odisea en el Espacio Explicada


Mickey phone home!

Hola a tod@s, se que estaban esperando con ansias mi aparición por estos cyberparajes! xD Bueno, surfeando por la web, encontré este link que posteo donde se explica detalladamente el mensaje que quiere transmitir la película de Kubrick.

Es una animación flash que está dividida en 4 capítulos. Tiene una duración de unos 20 minutos aproximadamente y, a mi parecer, está muy bien hecha. Al iniciar la presentación el usuario tiene la oportunidad de seleccionar el idioma de su preferencia.

Aquí les va, disfrutenla. =)



martes, 26 de enero de 2010

Una entrevista en el tiempo


Estaba en la parada de autobuses a las 6 de la mañana, esperando algún tipo de transporte para dirigirme a mi clase de ciencia ficción, cuando de la nada a pareció un carro gris que se acercaba a toda velocidad. El auto se detuvo al lado de donde estaba, debo confesar que pensé que me iban a atracar, por lo que vi la placa, pero me sorprendí que dijera OUTATIME.

Las puertas del carro se abrieron, me sorprendió que fueran tipo alas, sabía que ya había visto algo así, pero con el miedo no podía recordarlo. Un muchacho joven que vestía pantalones jean, una chaqueta roja con mangas de jean. Parpadeé dos veces y recorte que el auto era un Delorean y el muchacho era Marty McFly el protagonista de Volver al futuro, la película que este año cumple 25 años desde su estreno.

-Disculpa ¿tienes un refresco, para mi condensador de flujos?, fueron las palabras que dijo.
No dije con la cabeza. Pero rápidamente pregunté.
-¿Cómo llegó a Venezuela? ¿Viajo en el tiempo?
- Sí vine al 2010 para ver cómo era Venezuela antes de irse Chávez.
-¿De qué época viene?
-De 1985, deje al doc. y a Jennifer en Hill Valley, para ver esto por acá.
-Disculpe la intromisión, pero en la tercera película vimos que el Delorean se destrozaba ¿Cómo es que lo tiene hoy?
-¿La verdad? Bueno viaje en el tiempo con la locomotora del doc. y logre salvar la máquina del tiempo.
-O sea que ¿ahora pueden hacer otra película?
-No quisimos hacer más películas por lo costoso de transportar todo el equipo de video en el tiempo.
-De todos los viajes en el tiempo que hizo ¿cuál le gusto más?
-Cuando fui a 1885 y conocí a Seamus McFly
-¿Le molesto que usted no fuera la primera opción para ser el protagonista de la película?
-No, pero menos mal que despidieron a Eric Stoltz, porque viajar en el tiempo es toda una aventura.
-¿El doc. no va a sacar a la venta la máquina del tiempo?
-No, porque está seguro que las personas la utilizarían para cosas malas, como jugar la lotería como trate de hacer y cambie el pasado sin querer.
-Después de Venezuela ¿a dónde irá?
-Volveré a 1985, con mi familia, que no es perfecta pero es la que tengo.

Después de conseguir un refresco, el Delorean estaba listo para partir. Marty se monto en el asiento y de manera veloz en la calle sólo quedó el rastro de fuego característico de la máquina del tiempo.

Empecé a toser, pero me di cuenta que el encuentro fue sólo producto de mi imaginación ayudada por los gases que botaba el tubo de escape de la perrera que me llevaba a mi clase de ciencia ficción.

sábado, 23 de enero de 2010

THE GENE GENERATION



The Gene Generation (La generación genética) es una película de ciencia ficción dirigida por Pearry Reginald Teo. El film cuenta con una mezcla de acción y pinceladas futuristas que le dan un toque distinto a lo que estamos acostumbrados a ver en las películas de SCI-FI.

Todo ocurre en la ciudad de Olympia –lugar que por su nombre nos evoca una semiosis-. Destaca la actuación de la asiática Bai Ling, quien se muestra con ajustadas prendas de cuero, maquillajes muy llamativos y peinados exóticos, con lo cual se percibe el cuidado que tuvieronPearry Reginald Teo y su equipo al construir dicho personaje.

Ling, en la película es una mujer muy preparada en cuestión de armas y defensa, por lo que su día a día transcurre en una constante lucha contra los piratas cibernéticos que tienen como finalidad manipular a las personas a través de la tecnología.

Además de ella la película es interpretada por: Alec Newman, Parry Shen, Faye Dunaway, Ethan Cohn, Robert David Hall, Michael Shamus Wiles y Daniel Zacapa.

En el film resaltan varios prototipos que se pueden apreciar en otras películas de ciencia ficción, es decir se muestran esos personajes que típicamente podrían conseguirse en SCI-FI, sólo que en THE GENE GENERATION podrían no ser tan puros.

Por ejemplo tenemos el personaje de Michelle interpretada por Bai Ling, ella es la protagonista principal por decirlo de alguna manera, pues es a quien más buscaron resaltar o de alguna manera darle más importancia. En principio tiene el prototipo de heroína por vocación, ya que lucha por defender algo con mucho interés, en este caso lucha contra la piratería cibernética, pero además de cumplir con el prototipo de heroína Michelle es -para desgracia de las féminas en las cuales por su puesto me incluyo- sólo un pilar llamado mujer que funciona para resaltar la cultura dominante masculina. Es un personaje fuerte, energético y valiente pero que a la final siempre necesita de la ayuda del hombre porque por si sola no puede resolver todo. Lamentablemente en el cine es así.

Otro de los personajes es Christian interpretado por Alec Newman, el es en simplicidad la pareja de Michelle, pero la esencia de su personaje no queda allí. Christian es el científico que tiene la solución al problema principal de la película. Además, él como pareja de Michelle representa a ese hombre que es en sí el soporte de ese pilar llamado mujer, por lo que también cumpliría el rol de héroe por excepción y no por vocación como es el caso de Michelle, pues se ve obligado por las circunstancias a salvarla o ayudarla.

Parry Shen interpreta a Jackie, el hermano de Michelle. Es un tipo algo incomprendido y se siente despreciado por los demás. Es mala conducta, ambicioso pero no puede defenderse solo y siempre requiere de la ayuda de Michelle, es el típico hermano que sólo sirve para dar problemas y tiene vicios que no deja por rebeldía.

Están también tres científicos más que son los científicos locos por excelencia. Son tres hermanos, dos hombres y una mujer. Experimentan con los instrumentos y materiales que tienen con el fin de conquistar al mundo. Son científicos que van más allá del bien y el mal, pero además de ser científicos cumplen con el rol de maldad por caracterización física, puesto que cada uno de ellos tiene una particularidad en su cuerpo que los hace raros, anormales o feos.

Por esta razón se dice que los personajes nos son del todo puros. A juicio particular la película no es de mi agrado, no me gustó, aunque aclaro que no soy muy experta en materia de cine. Sin embargo la película es buena en el sentido de que muestra otros detalles del cine de ciencia ficción y también tiene efectos visuales interesantes de analizar. La trama en sí no es mala, pero le faltó fuerza. La decisión de verla o no le corresponde a cada quién.


Hasta otra publicación ;)

martes, 12 de enero de 2010

Terry Gilliam


Nació el 22 noviembre de 1940 en Medicine Lake Minnesota, Estados Unidos. A los 10 años de traslado a California, donde estudió Ciencias Políticas en la Colegio Occidental de California, allí edito la publicación “Fang” y trabajo como dibujante en la revista “Mad”.
Se Mudó a Nueva York, trabajando con éxito en la revista “Help!”, cancelan la publicación y para evitar ir a la guerra de Vietnam se unió a la Guardia Nacional, dejó Nueva York y se mudó al Reino unido, dónde colaboró con algunos periódicos.
Su capacidad para la animación, su extrema imaginación visual, su gusto por los elementos surrealistas, fantásticos serían claves en su trayectoria como cineasta, además de su gusto por las comedias anárquicas con tendencia a la parodia que pasarían a formar parte de su sello personal.
Su primer trabajo como director fue en un corto de animación titulado “Storytime” en 1968 continuado por otro llamando “The miracle or flight” en 1974.
Se desempeñó como actor en, “Los caballeros de la mesa cuadrada” 1975, “La vida de Brian” 1979 y “Espías como nosotros” 1985.
Como director: “La bestia del Reino” 1977, Los héroes del tiempo” 1981, “En sentido de la vida” 1981, “Brazil” 1985 “Las aventuras del Barón Munchausen” 1988, “El Rey Pescador” 1991, “Doce Monos” 1995, “Miedo y asco en las Vegas” 1998, “Los Hermanos Grim” 2005 y “El imaginario del Doctor Parnasuss” 2009.

Su obra más emblemática para la Ciencia Ficción es Brazil, que fue una película revelación del género ya que trata de un sistema burocrático que nunca se equivoca, comete un error, detiene a un inocente y se desencadena una serie de consecuencias fatales. En esta película destacan elementos característicos de los trabajos de Gilliam como la riqueza visual, el humor cruel y la posibilidad de interpretar la misma imagen de varias maneras.

sábado, 2 de enero de 2010

Frankenstein en el cine: Un siglo después

Reflexionando un poco sobre los personajes que han marcado hito en la historia del cine, mi mente voló al libro que Mary Shelley escribió en 1818, Frankenstein.
Rememoré alguna de las películas y series televisivas en las cuales, el relato de Shelley constituye el argumento central y fue inevitable preguntarme en qué año el popular mostruo y el Dr. Victor Frankenstein hicieron su aparición por primera vez en la "gran pantalla".


Tras leer un par de textos en Internet, encontré la respuesta: 1910, es decir, para mi sorpresa, me di cuenta que dentro de poco se cumplirá un siglo desde aquel 18 de marzo en el que se realizó el lanzamiento de "una historia que alcanza el clímax del horror y la sugestión" (cita empleada en los afiches cinematográficos y publicidad sobre el film aquel año).


Tres días de grabación en los Edison Studios, fue el tiempo que se invirtió en la realización de una cinta cuya duración se limita a 12 minutos, cuarenta segundos. La dirección y el guión estuvo a cargo de J. Searle Dawley y en algunos textos se incluye la participación del mismo Thomas Edison en la producción, empero, este punto -aún en la actualidad- no está del todo claro, incluso es refutado por algunos historiadores del cine.


Un dato interesante es que Charles Ogle, el actor que interpretó el monstruo por primera vez, también fue el pionero en realizar el papel de Scrooge en "Un cuento de Navidad", relato que muchos de nosotros debemos tener bastante fresco en la cabeza, gracias a la reciente versión animada en 3D protagonizada por Jim Carrey.


Los otros actores fueron Augustus Phillips, como el Dr. Victor Frankenstein y Mary Fuller como Elizabeth; en total, tres personas conformaron el reparto principal, un número que revela la sencillez del guión, el cual evidentemente, buscó resaltar el aspecto psicológico y mitológico de la historia o lo que es lo mismo, mostrarle al público las consecuencias que puede generar la ambición del conocimiento y del poder, dejando claro el parecido de Frankenstein con el Prometeo de la mitología griega.


Uno de los logros más importantes obtenidos en esta producción, fue la realización de la escena en la que Frankenstein -cuyas características físicas corresponden más a un mago que a un científico- crea al mostruo en un caldero colocado sobre el fuego, a través de un procedimiento alquímico, esta escena fue grabada en un orden inverso a como los espectadores podemos observarla en el film.


Les explico: Recubrieron un esqueleto con cera y papel maché y capturaron el momento en que se derretía mientras que simultáneamente movían los brazos del muñeco con unos hilos, luego en edición cambiaron el orden de los cuadros, de forma que, los últimos ocuparon el primer lugar, como resultado,el público pudo observar cómo el monstruo se formaba a partir del esqueleto.


Después del cierre de la Edison Film Company en 1918, esta y otras cintas estuvieron extraviadas durante años, hasta que American Film Institute publicó en 1980 una lista con los "films perdidos más significantes histórica y culturalmente" y fue así, como Alois Felix Dettlaff al enterarse de este anuncio, comunicó al instituto y a los medios de comunicación que poseía una copia del film desde 1950, año en que la adquirió para tenerla dentro de su colección privada.


Así que, debemos darle mil gracias a Dettlaff, un cinéfilo que sin saberlo, salvó a la humanidad de la tragedia que sería, no tener la oportunidad de disfrutar de este primer Frankenstein en la "gran pantalla", aquí se los dejo, observen ustedes mismos los detalles y les confieso, me declaro culpable de haberlo visto unas cuantas veces.