Pequeños Soldados

Joe Dante ha desarrollado a lo largo de su carrera una serie de producciones para la gran pantalla y la televisión, basando sus contenidos con mayor peso en género del terror, comedia, y ciencia ficción. Y “Small Soldiers” es una de esas tantas producciones desarrolladas en el año 1998.

Todo comienza con el proyecto de  Play System, una empresa fabricante de juguetes que quiere crear muñecos capaces de desarrollaron vida propia gracias a la intervención tecnológica que se les hizo durante su creación, dando vida a una película de ciencia ficción para los pequeños de la casa. Se crea el Comando Elite una patrulla de muñecos militares agresivos y los Gorgonitas , quienes eran el grupo  enemigo del comando Elite, estos muñecos tenían aspecto de monstruos pero eran absolutamente pacíficos.

Alan Abernathy quien trabaja en la pequeña tienda de juguetes de su padre recibe a escondidas algunos de esos muñecos de última generacion, y es al momento de activarlos donde queda envuelto en esta contienda, dando asi inicio a una gran aventura llena de  enfrentamiento por parte de ambos bandos,  Alan tomara posicion a favor de los Gorgonitas.

“Small Soldiers” el mismo año de su estreno gano el festival de Cine Fantástico de Sitges y Mejores efectos especiales de banda sonora.

 Y para finalizar quiero comentar que a medida que va trascurriendo la cátedra empiezo a tener conocimientos interesantes que me han permitido ser critica al momento de ver alguna película de este género, siendo mucho más cuidadosa con su desarrollo.

Star Trek ¡Viaje a la Ciencia Ficción!

Star Trek: Un nuevo comienzo; perteneciente a la última saga que lleva más de 40 años en el quehacer de la ciencia ficción, dirigida esta vez por J.J. Abrams. 

¿Por qué Star Trek pertenece al género de la ciencia ficción?
 

Tomando como referencia lo publicado en http://www.misecundaria.com/Main/CienciaFiccion; la ciencia ficción es definida como el género especulativo que relata posibles acontecimientos desarrollados en un marco espacio-temporal de completa imaginación cuya verdad se fundamenta en los campos de las ciencias físicas, naturales y sociales.

Los primeros minutos de la película inician con una fuerte carga dramática, Nero es el primero en hacer acto de presencia, y a partir de ahí se desencadena toda la trama, mostrando las distintas características personales de los que le dan vida a película.

 Spock y Kirk

Se muestra con mayor especificación a James T. Kirk, un muchacho cuya rebeldía le ocasiona muchos de sus problemas, y con esa actitud se aleja de todo ese prometedor futuro que tiene si lo supiera aprovechar. Luego está el inteligente Spock un tipo sereno y responsable  ante sus cosas, que tiene que soportar el menosprecio de los de su propia raza, por ser fruto de un Vulcano con una humana. Siendo una característica susceptible a la inestabilidad emocional, concurriendo más a lo impulsivo que el resto de los vulcanos.

Pero en el transcurso de la tramas estos dos jóvenes complemente distintos entre sí, terminan uniendose para hacerle frente al malvado Nero, un Romulado que movido por la sed de venganza, pretende exterminar no sólo a la tripulación del Enterprise sino a todos los planetas que conforman la federación. 

Star Trek tiene grandes virtudes, muestra una raza humana en búsqueda continua de nuevos mundos y civilizaciones. Ante esto se presenta la escena de mayor predominación y que le termina de dar el curso que ésta necesita:

Se encuentra Spock y Kirk discutiendo entre sí, Spock se ocultaba dentro de sí para no transmitir las emociones necesarias de un ser humano, eso se lo hizo saber Kirk, todo “explota” cuando este le dice a Spock que nunca amo a sus mamá (que era una humana), ahí le entró la ira y empezó a golpear con mucha fuerza a Kirk hasta casi matarlo, cuando volvió en sí se dio cuenta de lo que había hecho, ya que dio a demostrar sus sentimientos y cedió el mando, argumentando que ya por conflicto emocional no estaba capacitado en ser el capitán la tripulación. 

 

Abrams con esta película supo combinar a la perfección las escenas de acción con la transición. Los efectos especiales y el ambiente van acorde con toda la transmisión de la película y el diseño de escenario va de acuerdo a los diálogos de la trama.

A través de los sueños...

Continúo aprendiendo cada vez más acerca del Cine de Ciencia Ficción, estamos ahora viendo una serie de películas que nos visualizan cada uno de los subgéneros de la Ciencia Ficción, particularmente me ha llamado mucho la atención el Cyberpunk, donde nos muestran unas realidades extremadamente futuras y además la invasión de nuestra mente por medio de aparatos tecnológicos e incluso la existencia de una inteligencia artificial.

Y es aquí donde me encuentro con una de las mejores películas que he visto en mi vida, Inception o El Origen, esta gran obra escrita, producida y dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Ken Watanabe, Tom Hardy, Marion Cotillard, Cillian Murphy, Tom Berenger yMichael Caine.

Leonardo DiCaprio, el gran extractor, este chico, llamado Cobb, entra a los sueños de las personas con el fin de extraer información del subconsciente, imagínense que de verdad en algún momento pudiéramos lograr entrar a la mente de las personas, hacerlas pensar, ver, y creer lo que quisiéramos. 

Es increíble de verdad la gran producción de este monstruo de la Ciencia Ficción, la historia te envuelve de tal manera, que logra hacerte dudar acerca de nuestra realidad, como les comentaba anteriormente, ese momento cuando salimos del cine dudando de todo lo que nos rodea.

Todos los elementos claves de Inception/El Origen se encuentran entrelazados perfectamente, por dos razones, para lograr enganchar al espectador y además hacer entender la historia, aunque la razón de ser de la película no es un tema sencillo de entender, Christopher Nolan logra que sea una historia fácil de comprender y además de creer.

No puedo dejar de mencionar una de las mejores escenas de la película cuando Cobb se encuentra en esta realidad creada por su subconsciente caminando con Ariadne, la arquitecto que él contrata para que construya el mundo de los sueños, en ese momento que vemos como la realidad viene hacia nosotros, moviéndose hasta hacer que convergen calles y edificios y vemos carros que corren hacia el cielo, hay que reconocer el gran trabajo de edición y efectos especiales, provoca querer estar en ese mundo.

Otro de los aspectos claves de Inception/El Origen es que Nolan nos deja un final ambiguo, no sabemos que creer, el hecho de que el  tótem de Cobb, un objeto que conoce a la perfección y que le ayuda a distinguir si se encuentra en el sueño de otra persona, o en la realidad, no termine de girar, nos deja perplejos ¿será que habrá una segunda parte de Inception/El Origen? ojalá y la veré esperando que sea tan perfecta como la primera parte.